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美学谈球吧体育|它们的画布是你天天错过的风景  上传时间:2023-08-02 09:39:28

  谈球吧体育都市生活的惯性让人逐渐失去思考的意愿,几乎没有可能,对一棵树进行深切的思考。但如果说艺术是令人反思的,那么。以下五位艺术家,若要是没有他们的作品,或许这片雪山不过是众多永远也不会去的雪山,这片沙漠也不过是坐车睡着错过的风景。直至他们将艺术放置其中,不仅让这些每天在错过的景象有了焦点,也让艺术获得独一无二的特质,成为24小时动态的作品谈球吧体育。

  Doug Aitken是一位美国艺术家和电影制片人。他无视类型的定义,探索了从电影,装置到建筑干预的各种媒介。他的作品曾在惠特尼美国艺术博物馆,现代艺术博物馆,维也纳分离派,伦敦蛇形画廊和巴黎蓬皮杜艺术中心等机构举办的众多展览中展出。

  继2017届的Desert X之后,Doug Aitken在2019年将他的Mirage延续到了瑞士格斯塔德积雪覆盖的山脉中,安装了一个全镜面的牧场房。这个单层结构的房子之所以被称为Mirage,是因为它反射了周遭的环境并消失于此。它将在这个山脉中待上两年,在不断变化的季节中与山区景观形成互动,而它每分每秒的面貌都会是不一样的。

  随着季节变化,在秋季的暴风雨或夏天的万绿中,观众可以来来多次观赏,随着他们的生活变化,艺术品也在随着变化。参观者可以在这个房子的内外自由探索,内部的镜像材质让参观者进入房屋时产生万花筒般的折射效果。

  除了瑞士之外,Doug Aitken还将镜像作品带到了Detroit,利用镜像效果在废弃银行建筑里创造了与自然界截然不同的感官和思考。

  Edoardo Tresoldi利用建筑语言作为表达工具和对地点的解释,研究了人与景观之间对话的诗学。他运用网状材料的透明性和工业材料来超越时空维度,并叙述艺术与世界之间的对话,这种视觉上的摘要揭示了物理限制的淡出。

  1987年出生于米兰,经过艺术研究后,他移居罗马,开始在雕塑,场景设计和电影领域工作,这给了他对艺术的异类见解。

  自2013年以来,他进行公共空间的干预,将研究重点放在景观元素的研究上。他在全球的公共场所,考古背景,艺术公园,节日,音乐节和展览中展示了他的作品。他的作品总是仿佛存在又好像不存在,视觉上的虚拟感赋予了灵魂一样的超现实感知,同时也开启了户外装置新的可能性。

  Vincent Lamouroux是法国视觉艺术家,1974年出生于圣日耳曼昂莱,目前生活于巴黎。Vincent Lamouroux的实践与经验密不可分。他的作品吸引了观看者时空的沉浸感,其视觉复杂性通常是基于极简主义和现代主义,但在叙事和隐喻的吸引力上却富有诗意且脆弱。通过物理上扰乱时间和空间,拉莫鲁克斯的装置创造了一个全新的敏锐领域,改变了知识的范围,并将想象中的不可能性推向了现实。

  Projection是当时洛杉矶前所未有的公共艺术项目,它暂时性地干预了洛杉矶的建筑历史和城市风貌。Lamouroux将用不透明的白色石灰粉覆盖整个建筑,包括其侧翼的棕榈树和广告牌,从而有效地将结构停滞在同时消失、净化和骨化的三维状态。大型的白色漂白结构将与湛蓝的洛杉矶天空形成鲜明的视觉对比。

  Lamouroux通过从字面意义上将其石化来改变空间的实质性,它将在视觉上对结构进行钙化,从而为来访者带来了物理上不可能进入的解释性体验。最终,艺术家将这家汽车旅馆变成鬼魂,引起了人们的注意,反映了这间汽车旅馆备受争议的未来和脆弱的不确定性。

  Ugo Rondinone生于1964年是纽约出生的瑞士混合媒体艺术家,以一系列现代绘画和雕塑作品着称。他与混合媒体装置合作,包括雕塑,绘画,视频,声音和摄影。他广泛的实践利用诸如云,动物和人物之类的隐喻和肖像图像,以及有力的陈述性语录。

  以他临时的大型陆地艺术雕塑“Seven Magic Mountains, 2016-2021”而闻名,七幅涂有荧光粉的大型巨石堆积了32英尺(9.8 m)高,位于拉斯维加斯以南十英里处的Jean Dry Lake和15号州际公路附近。

  Seven Magic Mountains是人类在沙漠中存在的一种创造性表达,以富有诗意的形式和色彩突显了莫哈韦沙漠谈球吧体育。堆叠的形状让人想起自然产生的不祥之物,似乎在稳定性和崩溃之间同时取得了平衡。在制作了将近五年的时间里,这些庞然大物的石棺唤起了人们冥想岩石平衡的艺术,因为它们在地质构造和抽象构成之间进行协商。由于作品大获成功,原本只打算展示两年的公共艺术,如今延期至2021年。

  Carlos Cruz-Diez(1923-2019)自1960年以来一直在巴黎生活和工作。作为光学艺术领域的主要人物,这一运动鼓励“意识到现实的不稳定性”,他的作品使他成为20世纪色彩领域的重要思想家之一。Carlos Cruz-Diez的视觉艺术探索了对色彩的感知,这种色彩是一种在空间和时间中不断发展的自主现实,不受形式或支撑物的永久影响。

  “每天穿越城市空间的旅程改变了我们的个性,使我们成为习惯性的人,他们遵守没有人质疑的规则。艺术家可以创建短暂的表情,通过产生全新的事件,转变城市的“线性”,同时将惊奇的元素注入到城市的日常活动中。这些短暂的作品是一种产生对城市空间的不同解读并剥夺城市家具的功利主义对象的方式。”

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